Plan Oculto "Inside man"

Dirigida por Spike Lee en el 2006, dirige este film que en un principio parece el típico de un atraco al banco, pero poco a poco, ves que es una película inteligente y con mucho talento, el guión realizado por un novato Russell Gewirtz, nos da unos buenos giros y dósis de buen cine.
Tiene un reparto de lujo, Denzel Washington, Clive Owen, Jodie Foster, Willem Dafoe, Christopher Plummer, ...
Muy recomendable, no cuento nada del argumento ya que no quiero hacer ningún spoiler.

El halcón Maltés "The Maltese Falcon"

El halcón maltés es una película dirigida por John Huston en el año 1941.

Está basada en la novela del mismo nombre de Dashiell Hammett. Ambientada en una oscura San Francisco.
Es la primera película de John Huston como director, como recompensa de la Warner Brothers tras diez años como guionista.

Se suele considerar como la película que marca el comienzo del cine negro, ya que eran de unas novelas cortas de temática policíaca y de ambientes oscuros, pero en realidad se le puso el nombre de cine negro, porque las portadas de los libros eran negras.

El protagonista es el gran Humphrey Bogart, que interpreta al detective privado Sam Spade un personaje lleno de misterio, con muy buenos diálogos y mucha tensión.
Es la típica película de cine negro, con un detective acabado en su oficina, entra una guapa rubia (Mary Astor) y le da un caso, lleno de mentiras y engaños.
Uno de los personajes más buenos en mi humilde opinión es la del engañoso Joel Cairo interpretado por el gran Peter Lorre.
Como curiosidad indicaré que el padre de John Huston, interviene en un pequeño papel, como el marinero que lleva el halcón al despacho de Sam Spade.

Sin Perdón "Unforgiven"

Revisión de los antiguos western, dirigido por Clint Eastwood en 1992, y ganador de 4 Oscars, entre ellos los de mejor película y mejor director.

Relata la historia de William Munny (Clint Eastwood), un pistolero viejo, viudo, ex-alcohólico y acabado, que tiene dificultades para mantener a sus hijos. A pesar de estar retirado de su antigua vida como cazador de recompensas, y cuidar cerdos, se le presenta la oportunidad de sacar adelante a su familia haciendo un último trabajo, acompañado por un viejo socio y un joven e inexperto novato. La misión consiste en matar a dos hombres que le marcaron la cara a una prostituta. Pronto verá, que el pasado siempre llama a sus puertas y que las ganas de matar vuelven.

Gene Hackman hizo una brillante interpretación de Little Bill, por la que se llevó el premio Oscar. Es sin duda uno de sus mejores papeles en su larga carrera como actor.

Clint hace un papel muy bueno, recordando viejos westerns de juventud, entre el reparto destaca el papel de Morgan Freeman y de Richard Harris.
Es de esas películas que justo se estrenan se convierten en clásicos.

Gritos en el pasillo

Primer largo protagonizado por cacahuetes, película de terror, con un buen guión y que te tiene enganchado, fue realizada en 2007, el argumento va de un prestigioso ilustrador de cuentos infantiles es contratado por el director de un MANIcomio. Su misión allí será decorar las paredes con sus dibujos, para mejorar el ambiente del lugar. Parece un trabajo fácil, pero las cosas se complican cuando el dibujante descubre un oscuro pasillo tras el que se escuchan unos gritos escalofriantes.
Dirigida por Juan José Ramírez y con un gasto tremendo en cacahuetes animados.

Fucking Amal

Aunque el nombre de la película puede dar a mal entendidos, no se trata de una película porno, en realidad el titulo se refiere, Amal una población de Suecia, de esas que nunca pasa nada.
Lukas Moodysson, un joven director sueco dirigió con gran éxito en su primera película después de ser galardonado en varios festivales por sus anteriores cortos.
La película es un retrato de la adolescencia y de sus problemas, sobre todo si vives en uno de los lugares más aburridos del planeta, para colmo la joven protagonista se siente atraída por otra chica y todos sabemos lo difícil que es tener 17 años.
Ahora el director tiene más proyectos y hace poco estrenó Mamuth con Galel García Bernal, es bueno ver cual fue su ópera prima.

Dark City

Alex Proyas (El cuervo), escribió y dirigió esta película en 1998, aunque tuvo poca relevancia en taquilla, se ha convertido en referente en el cine fantástico para adultos, por abordar temas de cierta complejidad de una forma imaginativa y estéticamente original, aunque lo haga conjugando géneros tan dispares como el cine negro y el expresionismo, con toques de ciberpunk.
Ha dados muchos referentes al cine actual, Matrix se ha basado en muchas de las incógnitas que sugiere.
La trama avanza, a gran velocidad, con grandes escenas y con unos diálogos muy bien realizados.
Destaca el gran papel del siempre secundario Rufus Sewell, junto con William Hurt y un magnífico Kiefer Sutherland.

Sopa de Ganso "Duck Soup"

La mejor película (según mis gustos) de los hermanos Marx, filmado en 1933.
El título de la película proviene de la palabra "Duck Soup" es una frase en argot que significa algo fácil de hacer.

El film es una comedia, la temática principal es un problema político entre dos naciones. Groucho es Rufus T. Firefly, un extraño personaje que llega a ser el sustituto del primer ministro de Freedonia, un país extraño en Europa. El antiguo es cesado del cargo por problemas en la administración y desavenencias con los aristócratas del lugar. Hay amenazas de guerra con el país vecino, Sylvania, y aunque se trata de hacer la paz, Rufus en situaciones hilarantes, la rechaza.
Entonces envían dos espías que al final se unen a la causa de Groucho, dichos espías son nada más y nada menos que Chico y Harpo.
Benito Mussolini prohibió la película en Italia ya que la consideró como un insulto personal hacia él. Los Hermanos Marx se mostraron muy satisfechos por esto.
Considerada una de las mejores películas de todos los tiempos y una de las mejores comedias y una de mis favoritas.

Clerks

Ya tardaba en ponerla, es de mis películas favoritas y una de las que me hizo pensar que yo también podía hacer cine.

pera prima de Kevin Smith, realizada con uno de los presupuestos más bajos de la historia del cine, con presupuesto de apenas US$27,575, que reunió de su fondo para la universidad, del seguro del coche de su amigo Jason Mewes, al ver que les faltaba algo de dinero tuvo que tirar de tarjetas de crédito, para llegar a pagar la película.

Fue rodada en 21 noches, que era cuando cerraban la tienda donde el trabajaba y pasa toda la trama.

Su trama es bien sencilla un día cualquiera en la vida de un empleado, algo depresivo, en una pequeña tienda de autoservicio, todo dará a cabo a una avalancha de veloces e irientes diálogos, que no dejan escapar.

Tras el éxito que tuvo en Sundance, le ofrecieron la distribución en cine, la película recaudó unos tres millones de dólares y eso que estaba en muy pocas salas.

Fue a Cannes donde tuvo, tres nominaciones en los Independent Spirit Awards.

Tras varios premios más, en la actualidad se ha convertido en una película de culto, está catalogada como la 16ª mejor comedia de todos los tiempos.

Punch drunk love

Paul Thomas Anderson director de grandes películas de cine independiente dio la oportunidad de oro a Adam Sandler, para lucirse como actor, cosa que no había podido hacer en toda su carrera y dudo que se la vuelvan a dar la oportunidad, ya que esta muy cómodo en el género de la comedia.

En esta cinta Anderson reinventa la comedia romántica con un protagonista con trastornos de personalidad causados por su familia.

Secundarios de lujo como Emily Watson, Philip Seymour Hoffman y un sorprendente Luis Guzmán, acostumbrado a papeles de hispano narcotraficante o cosas parecidas realiza una gran interpretación.

Es una película sencilla y de gran talento, con algunas escenas que llegan a la psicodelia narrativa.

Premio al mejor actor en el Gijón International Film Festival y recibió una nominación en los globos de oro.

El día de la bestia

Dirigida por el bilbaíno Álex de la Iglesia en 1995.
Fue el despertar del cine español, tras años de decadencia cinematográfica. Ya que en esos años solo 4 directores hacían cine, después de esta película empezaron a salir nuevos y jóvenes directores con ideas innovadoras.
Trata de una comedia satánica, donde indica el nacimiento del anticristo en Madrid.
Tiene grandes actores donde destaca Álex Angulo, uno de sus actores fetiche.
Santiago Segura obtuvo el Goya a mejor actor revelación, después de esto, su fama creció con creces siendo ahora un personaje muy popular.
El guión fue elaborad por su guionista de siempre Jorge Guerricaechevarría y por el propio Álex de la Iglesia.
Tiene un cameo el televisivo El Gran Wyoming.

La última cena "The Last Supper"

Película dirigida por Stacy Title, en 1996, comedia negra de gran talento, donde encontramos secundarios poco conocidos haciendo papeles principales y una secundaria de lujo que es Cameron Díaz.

Una película de bajo presupuesto, donde radíca la originalidad y el aprovechamiento de espacios.

El guión trata de cinco estudiantes liberales, satisfechos de sí mismos y de sus ideologías, se reúnen cada domingo en una cena para discutir aspectos sociales en los que siempre están de acuerdo. Su hábito es invitar a estas cenas a un pensador ajeno a sus ideas para remover la conversación y crear polémica. Cuando el destino les ofrece a un monstruoso fanático conservador, las cosas se desbordarán en un asesinato.

El film, es un continuo homenaje a la buena comida y el buen vino, los comensales disfrutan de buena cena y de muy buenos diálogos.

Destacan Ron Perlman, Bill Paxton, Jason Alexander.

Para pasar un buen rato.

Poultrygeist

Película de la Troma, una película de pollos zombie, con toques de comedia y  una escena musical.
Donde hacen coña comparando la cárcel de abu ghraib con una especia de KFC donde torturan a los pollos. Es una película delirante, con un humor bastante cerdo y con escenas de verdadero gore.
Hay que tener verdadero estómago para ver la película, pero vale la pena, no creo que al público femenino le guste mucho esta obra.
Si nos ponemos serios, esta película es de las que tienen más trasfondo de las que suele hacer Lloyd Kaufman.

Old Boy

Película de Corea del Sur ganadora en Cannes Gran Premio del Jurado. 2004 (gracias al voto de Tarantino) y del festival de Sitges, Mejor Película Thriller.

La trama va de un hombre de negocios coreano es secuestrado y confinado en una celda con una televisión. Sin saber porqué está allí, el hombre pasa encerrado un año, y otro, y otro.... Basada en un cómic japonés de mismo título, una hiperviolenta película de gran éxito entre la crítica y público. Es la segunda parte de una "trilogía de la venganza" de Chan-wook Park.

Escenas verdaderamente crudas, algunas desagradables, pero una historia que engancha y con una trama escondida que sorprende, muy recomendable, llena de acción, intriga y alguna dósis de sentido del humor bien calibrado.

El guión lo adaptó el mismo Chan-wook Park director de la cinta.

El leñador "the woodsman"

Película de Nicole Kassell, dirigida en el 2004, provocó grandes aplausos en el festival de Sundance, dando la oportunidad a Kevin Bacon a demostrar que es un gran actor.

Es un drama que trata de la pederastia, con seriedad y sin alardes, visto con el punto de vista del pederasta. Muy raro en la industria del cine.

Después de pasar doce años en prisión el protagonista, se instala en un pisito situado frente a una escuela primaria, consigue un trabajo en un almacén de madera y se dedica básicamente a cuidar de sí mismo e intentar reintegrarse, pero las tentaciones son constantes y aparecen varios incidentes por el barrio, que le harán despertar viejas heridas.

Muy recomendable, para entender la situación actual, grandes interpretaciones, en una película de bajo presupuesto.

La fortuna de vivir "Les enfants du Marais"

Francia de los años 30, personajes que viven las marismas del rio Loira, una pareja de personajes que se ganan la vida como bien pueden.
Un film con aires de cuento, que emociona y combina maravillosamente momentos de humor, tristeza y alegría. Un canto a la amistad.
Con la gran actuación del gran Éric Cantona, que hizo de sus primeros papeles en el cine.
Una película llena de belleza, ganas de vivir, amor y caracoles.
Cine francés dirigida por Jean Becker y protagonizada por Jacques Villeret, Jacques Gamblin y André Dussollier.

Airbag

Dirigida por Juanma Bajo Ulloa y escrita por el mismo y con la ayuda de dos gañanes como Karra Ejalde y Fernando Guillem Cuervo.
Esta desternillante comedia llena de acción, esta llena de sorpresas humor sin censura (sobre todo por las apariciones de Santiago Segura), persecuciones al más estilo yanki y putas!
La idea original es de Karra Ejalde, que protagoniza la película, destacamos también el papel de Alberto San Juan. Pero para mi el mejor de toda la película es el gallego Manuel Manquiña, "el concepto es el concepto".
Llena de cameos importantes como Arguiñano y la famosa actriz portuguesa Maria de Medeiros.
Uno de los últimos papeles del gran Paco Rabal.

El golpe "The Sting"

Clásico de los de verdad, esta gran obra de arte del cine, ganadora de 7 oscars, cuando no habían tantos oscars técnicos.
Chicago, años treinta. Redford y Newman son dos timadores que deciden vengar la muerte de un viejo y querido colega del gremio a manos del más poderoso gángster de la ciudad.
Para ello han de hacer un ingenioso plan, historia llena de sorpresas y giros, con grandes interpretaciones, un guión explendido con gran ritmo, un vestuario perfecto y cine en estado puro.
Si no la has visto, no sé a qué esperas.

La serpiente y el arco iris

Curioso título, no te esperas que sea una zombies, pues esta película de bajo presupuesto, nadie la recuerda, excepto unos poco freaks, como yo.
Realizada en los ochenta, no tuvo mucha repercusión, pero no es mala película.
La trama se refiere a sus experiencias en Haití, donde investigó la historia de Clairvius Narcisse, presuntamente envenenado, enterrado vivo, y habido sido víctima de un proceso de zombificación.
Película que se alejaba de las películas de la época, de catastrofes nucleares, para ir a puro conocimiento zombie, del vudú haitiano.

Across the Universe

Yo odio los musicales normalmente, pero este me encantó, este film del 2007 dirigido por Julie Taymor, el guión esta basado en una historia original creada por Taymor, Clement y La Frenais la cual incorpora 34 composiciones escritas por los miembros de The Beatles.
Dentro del filme hay apariciones especiales tales como Bono como el Dr. Robert (un shaman contracultural), Eddie Izzard como el Sr. Kite (un presentador de circo), Joe Cocker como tres personajes de la calle y Salma Hayek que aparece (a través de efectos visuales) como cinco enfermeras.
Inadaptación, LSD, años 60, amor, política y sobre todo los Beatles.

Kids

Película de los noventa, pura y dura. Dirigida por Larry Clark. Cuenta con las actuaciones de unas jóvenes Chloë Sevigny y Rosario Dawson.
La película retrata un día en la vida de un grupo de jóvenes neoyorquinos sumergidos en el alcohol, drogas y el sexo.
Es de esas películas que te hacen sentir incómodo y después de verla usas condón toda tu vida.
Yo la pondría en las clases de educación sexual en los colegios.

Yatterman

Dirigida por el maestro Takeshi Miike, es una adaptación de un manga de los años 70, muy desconocido fuera del país nippon.
Unos efectos especiales impresionantes, mucho color, humor, acción, robots gigantes, armas extrañas y algo de erotismo.
Lo mejor de la película son los malos, la banda Dorombo. Se pudo ver en la anterior edición de Sitges, no deja indiferente.

El jovencito Frankenstein "Young Frankenstein"

En 1974 Mel Brooks dirigió esta fantástica comedia que protagonizó Gene Wilder uno de sus actores fetiche.
También aparece Gene Hackman haciendo un pequeño papel casi como un cameo.
La película es una parodia del cine de terror, en particular de las adaptaciones cinematográficas de la novela de Mary Shelley, Frankenstein.
Usaron hasta las mismas maquinas que en la peli de 1931, esta llena de humor, sátira y odio los musicales, pero tienen un momento musical muy bueno y divertido. Rodada en blanco y negro cosa muy rara en los setenta, pero el film lo pedía.
Destacar el trabajo del actor Marty Feldman que hace el mejor Igor de todas las adaptaciones del monstruo de Frankenstein.

Doghouse

Jake West nos vuelve a sorprender con este film, depués de su Evil Aliens se supera con una historia de colegas contra zombies, con una particularidad, solo afecta el virus a las mujeres.
Es la típica película que dices, Los colegas antes que las zorras.
Delirante en muchas ocasiones es un festin de zombies, sangre, canibalismo y sentido del humor e ingleses.

Las mujeres de verdad tienen curvas

Dirigida por la colombiana Patricia Cardoso, nos muestra con gran realismo la situación de los latinos en Estados Unidos, pero en vez de enseñarlo con crudeza y marginación. Lo muestra con sentido del humor y ternura.
Gran película, la protagonista América Ferrera (ugly betty) se presenta con unos kilos de más, donde nos demuestra que si quieres progresar en la situación lo mejor es estudiar y ser abierto.
Ver en versión original para no perder la gracia de la película.

Thumbsucker

Thumbsucker es una película filmada en el año 2005 y dirigida por Mike Mills. Es una adaptación de la novela homónima de Walter Kirn. La película se centra en el protagonista adolescente y cómo lucha con su problema de chuparse el pulgar, así como sus experiencias con hipnosis, sexo y drogas.
Lou Pucci el joven protagonista ganó en Berlin el oso de plata a mejor actor y Sundance ganó el premio especial del jurado.
Reparto muy bueno lleno de nombres potentes del cine yanki como Keanu Reeves, Tilda Swinton, Vince Vaughn y Vincent d´Onofrio.
Película que paso sin llamar la atención, donde te pone en entredicho si chuparse el dedo es malo o bueno.

Watchmen

Basada en la novela gráfica escrita y dibujada por Alan Moore y Dave Gibbons respectivamente.
Dirigida por Zack Snyder, sabe coger perfectamente el clima y el ritmo del cómic, cuando tienes la novela gráfica en tus manos y vas pasando hoja tras hoja, es como si vieras la película, incluso con muchos planos calcados.
Un gran casting, sin ninguna super estrella, que hace creerte más la historia. El que diga que esta película es una mierda es que sinceramente le falta un hervor o no le gusta en cine.
Cada plano, cada frase, cada acción es una obra de arte, indispensable para ver.

Doberman

Película francesa del 1997, descubrimiento de Vincent Cassell y su actual mujer Monica Bellucci, una de los mejores films de acción de los noventa, llena de armas, humor psicotrópico, música tecno, sexo, drogas y travestis nocturnos.
Doberman el protagonista es el enemigo número uno, un policía a la vieja usanza va detrás de él y de su banda.